北京的书馆评书七十年从书茶馆到宣南书馆(3)

20世纪80年代，李鑫荃在天桥茶社说书

1.演员直接面对观众，如果走一点神、说错一句话，绝无补救措施，只能引以为憾。演员必须高度集中注意力，尽量展现出最佳状态，从而在客观上促使其发挥出更高的艺术水平。

2.因为无法预知现场下一秒会发生什么，所以对演员要求很高。把观众耳熟能详的内容说出新意，说出“俏头”，正是现场评书的感染力，演员对书目的驾驭能力和现场应变能力也得到了锻炼。

3.演员对书情、书理的阐述，对故事、人物的评论以及制造的笑料，都具有时效性和现场感。

4.演员要根据场合和观众的不同，在风格、语言、节奏、技巧等方面做出变化，随机应变，见景生情。说观众感兴趣的，互动效果最明显的。

5.老中青三代演员互听互学，教学相长。老先生的说书经验和感觉弥足珍贵，年轻演员的朝气蓬勃和冲劲亦令人心折，彼此取长补短，切磋琢磨，于无形中提高了自身的艺术水平。

如今，全国各地更多的演员重新回归书馆，回到观众中，用这门古老艺术原有的表现形式重现艺术风采——令人欣喜，大有可期。

适值中华人民共和国成立70周年，喜迎七十年，奋斗新时代。曲艺作为中华优秀传统文化的重要组成部分，蕴含着中华民族的文化基因，传扬着中华民族的美学精神；评书作为重要曲种，更是家喻户晓，喜闻乐见。评书所包含的积极的思想观念、道德规范、价值取向是中华优秀传统文化的重要源泉，是当今提倡和践行的社会主义核心价值观的重要涵养，只有深入继承、挖掘和传播评书中的中华优秀传统文化，才能实现这门艺术的创造性转化和创新性发展。同时，评书必须立足于弘扬民族文化、传承中华文明的高度，始终为大众喜闻乐见，才能永葆民族民间艺术的魅力和生命力。作为一名评书演员，笔者有责任、有义务将一代代艺人口耳相传的评书艺术传承下去。书馆评书正是评书传承的重要一环，通过不断砥砺艺术技巧和丰富艺术手段，通过与现场观众面对面的互动交流，锻炼演员队伍，提升艺术水平，臻至化境，实现深刻本真的艺术传扬，从而达到培植民族情感和传播优秀传统价值观的终极目的。

文章来源：《图书馆建设》 网址: http://www.tsgjszz.cn/qikandaodu/2021/0520/1369.html